📘 SUNO AI 프롬프트 라이브러리 MASTER EDITION PART 2. 프롬프트 작성의 기술

이번 PART 2는 내가 특히 중요하게 생각하는 장입니다. 100개의 프롬프트를 가지고 있는 것과 스스로 원하는 프롬프트를 설계할 수 있는 것은 완전히 다릅니다.
그래서 이번에는 단순한 키워드 모음이 아니라, 독자가 읽고 나면 **“이제 나도 내 음악에 맞는 프롬프트를 직접 만들 수 있다”**는 자신감을 얻도록 구성했습니다. 이전 PART 1을 실제 창작 기술로 확장한, 마스터 에디션다운 실전편입니다.

SUNO AI 프롬프트 라이브러리 MASTER EDITION PART2

📘 SUNO AI 프롬프트 라이브러리 MASTER EDITION
PART 2. 프롬프트 작성의 기술

 

👉 원하는 음악에 가까워지는 실전 설계법

✔️ Prologue
좋은 음악은 좋은 질문에서 시작됩니다
처음 SUNO AI를 사용하는 사람은 대개 이렇게 입력합니다.
«“신나는 음악 만들어줘.”»
또는,
«“감성적인 발라드.”»
물론 이렇게 짧게 입력해도 결과는 나올 수 있습니다.
하지만 문제는 내가 원하는 음악과 얼마나 가까운 결과가 나오느냐입니다.
‘신나는 음악’이라고 해도 사람마다 떠올리는 음악은 다릅니다.
누군가는 여름 해변의 청량한 팝을 떠올리고,
누군가는 강렬한 EDM 페스티벌을 떠올리며,
또 다른 누군가는 기타가 폭발하는 록 음악을 생각합니다.
그래서 AI 음악 제작에서 가장 중요한 능력은 어려운 영어를 많이 아는 것이 아닙니다.
머릿속의 장면을 음악의 언어로 바꾸는 능력.
바로 이것이 프롬프트 설계의 핵심입니다.
이번 PART 2에서는 그 방법을 단계별로 알아보겠습니다.

Chapter 1. 프롬프트는 명령문이 아니라 설계도다

많은 초보자가 프롬프트를 ‘AI에게 내리는 명령’이라고 생각합니다.
하지만 음악 생성에서는 조금 다르게 접근하는 편이 좋습니다.
프롬프트는 하나의 음악 설계도에 가깝습니다.
예를 들어 집을 짓는다고 생각해 보겠습니다.
“좋은 집을 지어주세요.”
라고 말하는 것보다,

«“큰 창문이 있는 따뜻한 목조 주택, 자연광이 풍부하고 조용한 숲을 바라보는 거실”»
이라고 설명하는 편이 원하는 결과를 전달하기 쉽습니다.
음악도 마찬가지입니다.
❌ 초보자 프롬프트
«감성적인 음악»
✅ 개선된 프롬프트

«비 오는 늦은 밤, 창가에서 오래된 추억을 떠올리는 장면, 잔잔한 피아노와 깊은 첼로, 느린 템포, 따뜻하지만 쓸쓸한 분위기의 시네마틱 음악»
두 프롬프트의 차이는 단순히 길이가 아닙니다.
두 번째 프롬프트에는 다음 요소가 들어 있습니다.

- 장면
- 시간
- 감정
- 악기
- 템포
- 분위기
- 장르
즉, AI가 참고할 수 있는 음악적 방향이 더 선명합니다.

Chapter 2. Prompt Formula 완전 해부

 

PART 1에서 소개한 핵심 공식을 다시 살펴보겠습니다.

🎼 Prompt Formula
«Scene + Emotion + Genre + Instruments + Tempo + Mood + Production Direction»
한국어로 바꾸면 다음과 같습니다.
«장면 + 감정 + 장르 + 악기 + 템포 + 분위기 + 제작 방향»
이제 각각의 요소를 자세히 살펴보겠습니다.
① Scene — 장면을 먼저 그려라
좋은 프롬프트는 음악 장르보다 장면에서 시작할 수 있습니다.
예를 들어,
❌ 카페 음악
보다,
✅ 비 오는 오후, 작은 골목의 따뜻한 카페
가 훨씬 구체적입니다.

📌 장면을 만드는 질문

프롬프트를 작성하기 전에 스스로 물어보세요.

- 어디인가?
- 언제인가?
- 날씨는 어떤가?
- 누가 있는가?
- 무엇을 하고 있는가?

실전 예시

기본
«피아노 음악»
개선
«겨울 새벽, 아무도 없는 기차역에서 혼자 떠나는 여행자를 위한 잔잔한 피아노 음악»
장면 하나가 추가되었을 뿐인데 음악의 방향성이 훨씬 선명해집니다.
 
② Emotion — 감정은 하나의 단어로 끝내지 않습니다.
감정은 음악의 중심입니다.
하지만 단순히,

- Happy
- Sad
- Romantic

정도로 끝내면 표현 범위가 넓습니다.
조금 더 세밀하게 나누어 보세요.

행복의 세분화
- Joyful — 기쁨
- Playful — 장난스러운 즐거움
- Heartwarming — 마음이 따뜻해지는
- Celebratory — 축하하는
- Hopeful — 희망적인
슬픔의 세분화
- Melancholic — 우수에 젖은
- Lonely — 외로운
- Bittersweet — 달콤쌉싸름한
- Nostalgic — 향수를 불러일으키는
- Heartbroken — 깊은 상실감의

실전비교

❌ Sad Piano
보다,

✅ Bittersweet nostalgic piano, quiet farewell, warm memories
처럼 감정의 결을 세분화하면 방향을 더 구체적으로 전달할 수 있습니다.

③ Genre — 장르는 음악의 뼈대입니다

장르는 전체 음악의 구조를 결정하는 중요한 요소입니다.
예를 들어 같은 ‘밤’이라는 장면도 장르에 따라 완전히 달라질 수 있습니다.

장르	예상되는 방향
Lo-fi	편안하고 반복적인 분위기
Jazz	세련되고 여유로운 분위기
Cinematic	영화적이고 서사적인 분위기
Ambient	공간감 있고 몽환적인 분위기
Rock	강렬하고 역동적인 분위기
Acoustic	따뜻하고 자연스러운 분위기

💎 MASTER TIP

장르 하나만 고집할 필요는 없습니다.
서로 잘 어울리는 장르를 조합해
보세요.

예시:

«Cinematic Ambient»
«Acoustic Indie Pop»
«Jazz Lo-fi»
«Orchestral Rock»
«Dream Pop with Ambient textures»

단, 너무 많은 장르를 한꺼번에 넣으면 방향이 흐려질 수 있습니다.
처음에는 1~2개의 중심 장르로 시작하는 것이 좋습니다.

④ Instruments — 악기는 감정의 색깔입니다

같은 멜로디도 어떤 악기로 연주하느냐에 따라 감정이 달라집니다.

감정별 추천 악기

감정	추천 악기
행복	어쿠스틱 기타, 우쿨렐레, 밝은 피아노
슬픔	피아노, 첼로, 바이올린
희망	피아노, 스트링, 브라스
외로움	솔로 피아노, 앰비언트 패드
긴장	저음 스트링, 타악기, 신스
로맨틱	피아노, 어쿠스틱 기타, 부드러운 스트링
웅장함	오케스트라, 브라스, 팀파니, 합창

실전 비교

A
«Emotional music»
B
«Emotional piano with deep cello and soft cinematic strings»

B처럼 핵심 악기를 지정하면 음악적 방향을 더 명확하게 전달할 수 있습니다.

⑤ Tempo — 음악의 심장 박동을 설계하라

템포는 음악의 에너지를 결정합니다.
대략적인 방향을 잡을 때 BPM은 유용한 참고 요소가 될 수 있습니다.

BPM	일반적인 활용 방향
50~ 70	수면, 명상, 느린 피아노
70~ 90	발라드, 감성, 시네마틱
90~ 110	인디, 팝, 보사노바
110~ 130	댄스, 팝, 러닝
130 이상	EDM, 펑크, 록, 메탈, 고에너지

📌 중요한 주의점

BPM은 절대적인 정답이 아닙니다.
같은 100 BPM이라도 리듬 구성과 장르에 따라 체감 속도는 다를 수 있습니다.
따라서 숫자만 넣기보다,

- slow tempo
- steady pulse
- driving rhythm
- energetic beat

같은 표현을 함께 고려해 보세요.

⑥ Mood — 분위기는 공간을 만든다
Mood는 음악 전체를 감싸는 공기와 같습니다.

예를 들어,

«Piano»
라는 단어만 있을 때보다,
«Warm, intimate, peaceful piano»
라고 표현하면 원하는 방향이 더 선명해집니다.

📌 자주 활용하기 좋은 Mood 키워드

따뜻한 분위기	Warm, Cozy, Heartwarming, Intimate
몽환적인 분위기	Dramy, Ethereal, Floating, Atmospheric
웅장한 분위기	Epic, Majestic, Grand, Heroic
어두운 분위기	Dark, Mysterious, Haunting, Tense
희망적인 분위기	Hopeful, Inspiring, Uplifting, Triumphant

⑦ Production Direction — 마지막 10%를 설계하라
여기서부터 프롬프트가 한 단계 더 정교해집니다.
단순히 ‘고음질’이라는 표현을 반복하기보다, 원하는 제작 방향을 구체적으로 생각해 보세요.

예시:
- polished production
- intimate acoustic texture
- spacious atmospheric mix
- punchy drums
- warm analog texture
- minimal arrangement
- cinematic build-up
- dynamic crescendo

예시

❌
«Epic music»

✅
«Epic cinematic orchestra, powerful brass, deep percussion, gradual build-up, dynamic crescendo, spacious atmosphere»

두 번째 프롬프트는 단순한 장르를 넘어 어떻게 전개되기를 원하는지까지 담고 있습니다.

Chapter 3. 한국어 프롬프트와 영어 프롬프트, 무엇이 좋을까?

많은 초보자가 가장 궁금해하는 질문입니다.

«“프롬프트는 영어로 써야 하나요?”»

중요한 것은 특정 언어에 대한 막연한 믿음보다, 원하는 음악 요소를 명확하고 일관되게 표현하는 것입니다.

한국어는 장면과 감정을 자연스럽게 구상할 때 편리합니다.

영어 음악 용어는 장르, 악기, 분위기, 제작 방향을 간결하게 정리할 때 유용할 수 있습니다.

그래서 이 책에서는 두 언어를 경쟁시키기보다 역할을 나누어 활용하는 방식을 추천합니다.

🇰🇷 한국어 프롬프트의 장점

- 감정을 자연스럽게 표현하기 쉽다.
- 복잡한 장면을 설명하기 편하다.
- 초보자가 수정하기 쉽다.

🇺🇸 영어 프롬프트의 장점

- 장르 용어가 풍부하다.
- 음악 제작 관련 표현을 간결하게 사용할 수 있다.
- 악기와 스타일 키워드를 조합하기 편하다.

💎 Hybrid Prompt Method

한국어와 영어의 장점을 함께 활용하는 방식입니다.

Step 1. 한국어로 장면을 만든다

«비 오는 밤, 창가에서 오래된 사랑을 떠올리는 장면»

Step 2. 감정을 추가한다

«쓸쓸하지만 따뜻한 추억»

Step 3. 영어 음악 키워드를 추가한다

«Emotional Piano, Deep Cello, Cinematic Strings, Slow Tempo, Bittersweet, Intimate»

완성 예시

«비 오는 밤 창가에서 오래된 사랑을 떠올리는 장면, 쓸쓸하지만 따뜻한 추억, Emotional Piano, Deep Cello, Cinematic Strings, Slow Tempo, Bittersweet, Intimate Atmosphere»

이 방식은 특히 장면 중심의 아이디어를 음악적 키워드로 확장할 때 유용합니다.

Chapter 4. 평범한 프롬프트를 프리미엄 프롬프트로 바꾸는 법

이제 실제 변환 과정을 살펴보겠습니다.

CASE 1. 카페 음악

LEVEL 1
«카페 음악»

LEVEL 2
«따뜻한 카페 재즈»

LEVEL 3
«비 오는 오후의 작은 카페, 부드러운 재즈 피아노와 콘트라베이스»

MASTER LEVEL
«비 오는 늦은 오후, 조용한 골목의 작은 카페, 창문을 두드리는 빗소리, warm jazz piano, upright bass, soft brush drums, intimate atmosphere, relaxed tempo, cozy and nostalgic mood»

CASE 2. 운동 음악

LEVEL 1
«운동 음악»

LEVEL 2
«신나는 EDM 운동 음악»

LEVEL 3
«강렬한 EDM 비트와 파워풀한 드럼, 운동 의욕을 높이는 음악»

MASTER LEVEL
«새벽 러닝을 시작하는 순간의 폭발적인 에너지, powerful EDM, driving bass, punchy drums, motivational build-up, high-energy rhythm, triumphant atmosphere»

CASE 3. 슬픈 피아노

LEVEL 1
«슬픈 피아노»

LEVEL 2
«이별을 표현하는 피아노»

LEVEL 3
«비 오는 밤, 이별 후 혼자 남은 사람의 감정을 표현하는 피아노»

MASTER LEVEL
«비 오는 깊은 밤, 마지막 인사를 떠올리는 조용한 방, delicate emotional piano, subtle cello, slow tempo, bittersweet nostalgia, intimate and cinematic atmosphere»

Chapter 5. 프롬프트를 망치는 7가지 실수

실수 1. 형용사를 너무 많이 넣는다

❌

«Beautiful amazing fantastic emotional epic powerful romantic peaceful dark happy music»

서로 충돌하는 감정이 많습니다.

해결

핵심 감정 1개 + 보조 감정 1개부터 시작하세요.

예:
«Hopeful + Emotional»

실수 2. 장르를 너무 많이 섞는다

❌

«Jazz Rock EDM Classical Hip-Hop Lo-fi Metal»

음악의 중심 방향이 흐려질 수 있습니다.

해결

메인 장르와 보조 장르를 정하세요.

예:

«Cinematic Rock»
«Jazz Lo-fi»
«Acoustic Pop»

실수 3. 장면이 없다

❌

«Emotional Piano»

해결

«Emotional piano for a quiet rainy night»

실수 4. 악기가 너무 많다

모든 악기를 넣는다고 항상 풍성한 음악이 되는 것은 아닙니다.

해결

주인공 악기 1개 + 보조 악기 1~3개로 시작해 보세요.

실수 5. 감정이 충돌한다

❌

«Extremely happy, deeply tragic, peaceful, aggressive»

의도적인 대비가 아니라면 방향이 혼란스러울 수 있습니다.

해결

감정의 흐름을 설계하세요.

예:

«Lonely beginning → Hopeful ending»

실수 6. 첫 결과에서 멈춘다

AI 음악 제작은 한 번의 생성으로 끝나는 작업이 아닙니다.

결과를 듣고 다음 질문을 해보세요.

- 드럼이 너무 강한가?
- 보컬이 원하는 느낌인가?
- 분위기가 너무 밝은가?
- 악기가 너무 복잡한가?
- 시작 부분이 너무 느린가?

그리고 한두 요소씩 수정하세요.

실수 7. 매번 프롬프트를 완전히 바꾼다

결과가 마음에 들지 않는다고 모든 문장을 바꾸면 무엇이 영향을 주었는지 파악하기 어렵습니다.

해결

한 번에 하나씩 수정하세요.

«Piano → Softer Piano»
«Fast Tempo → Mid Tempo»
«Epic → Hopeful»

이런 식으로 비교하면 자신만의 프롬프트 감각을 키우기 좋습니다.

Chapter 6. 전문가처럼 수정하는 Iteration Method

좋은 프롬프트는 한 번에 완성되지 않습니다.

이 책에서는 다음 과정을 추천합니다.

🔄  5-Step Iteration

STEP 1. 기본형 생성

«Cinematic piano, emotional, slow tempo»

STEP 2. 장면 추가

«Rainy night, cinematic piano, emotional, slow tempo»

STEP 3. 악기 조정

«Rainy night, emotional piano, deep cello, slow tempo»

STEP 4. 감정 세분화

«Rainy night, emotional piano, deep cello, bittersweet nostalgia»

STEP 5. 전개 방향 추가

«Rainy night, emotional piano, deep cello, bittersweet nostalgia, intimate opening, gradual cinematic build-up, hopeful ending»

마지막 단계에서는 단순한 분위기를 넘어 음악의 흐름까지 설계합니다.

Chapter 7. 음악의 시작과 끝을 설계하는 법

프리미엄 프롬프트는 한 장면에 머물지 않습니다.
시간의 흐름을 생각합니다.

구조 예시 1. 희망

«Quiet piano opening
Gradual strings
Emotional build-up
Powerful finale»

구조 예시 2. 영화 예고편

«Mysterious opening
Rising tension
Powerful percussion
Epic climax»

구조 예시 3. 감성 브이로그

«Soft acoustic intro
Warm melodic development
Gentle uplifting ending»

💎 MASTER TIP

프롬프트에 다음 표현을 응용해 보세요.

- gentle opening
- gradual build-up
- rising tension
- emotional climax
- dynamic crescendo
- peaceful ending
- hopeful finale

음악을 ‘한 가지 분위기’가 아니라 하나의 작은 이야기로 바라보는 것이 핵심입니다.

Chapter 8. 보컬 음악 프롬프트 설계법

보컬이 있는 음악에서는 단순히 ‘남자 보컬’, ‘여자 보컬’만 정하는 것보다 목소리의 성격을 생각해 보세요.

☕️ 보컬 표현 키워드

따뜻한 보컬

- Warm Vocal
- Intimate Vocal
- Soft Vocal

강렬한 보컬

- Powerful Vocal
- Energetic Vocal
- Anthemic Vocal

감성적인 보컬

- Emotional Vocal
- Vulnerable Vocal
- Soulful Vocal

몽환적인 보컬

- Airy Vocal
- Ethereal Vocal
- Dreamy Vocal

실전 예시

❌ «Female vocal pop»

✅ «Dreamy indie pop, airy expressive vocal, warm guitar, soft drums, nostalgic summer evening, intimate atmosphere»

핵심은 성별 하나에 의존하기보다 목소리가 어떤 감정을 전달해야 하는지를 설계하는 것입니다.

Chapter 9. Instrumental 음악 설계법

유튜브, 브이로그, 광고, 공부 음악에서는 Instrumental 스타일이 특히 유용할 수 있습니다.

이때 중요한 것은 주인공 악기입니다.

카페
«Jazz Piano + Upright Bass + Brush Drums»

명상
«Ambient Pad + Soft Piano + Nature Texture»

영화
«Strings + Brass + Percussion»

여행
«Acoustic Guitar + Light Percussion + Piano»

수면
«Gentle Piano + Soft Ambient Texture»

MASTER  예시
«새벽의 조용한 서재, instrumental only, gentle felt-like piano texture, subtle ambient pad, minimal arrangement, slow tempo, peaceful concentration, no dramatic build-up»

이처럼 ‘무엇을 넣을지’뿐 아니라 무엇을 과하게 만들지 않을지도 생각하면 방향을 더 정교하게 잡을 수 있습니다.

Chapter 10. ChatGPT와 함께 프롬프트를 만드는 방법

프롬프트가 떠오르지 않을 때는 처음부터 완벽한 문장을 만들려고 애쓸 필요가 없습니다.
먼저 자신의 생각을 자연스럽게 설명해 보세요.

예:

«“나는 제주도 바닷가에서 해가 지는 장면에 사용할 음악이 필요해. 너무 슬프지는 않고, 여행이 끝나는 아쉬움과 다시 시작할 희망이 함께 느껴졌으면 좋겠어.”»

이 아이디어를 다음 요소로 분해할 수 있습니다.

- Scene : 제주 바다의 일몰
- Emotion : 아쉬움 + 희망
- Genre : Cinematic Acoustic
- Instruments : Piano + Acoustic Guitar + Strings
- Tempo : Slow to Mid
- Mood : Bittersweet + Hopeful
- Structure : Gentle Opening → Emotional Build → Hopeful Ending

🎯  MASTER PROMPT

«나는 SUNO AI로 음악을 만들고 싶다.
내가 설명하는 장면을 분석해서 다음 요소로 분해해줘.

1. Scene
2. Emotion
3. Genre
4. Instruments
5. Tempo
6. Mood
7. Vocal Style
8. Structure
9. 한국어 프롬프트
10. 영어 프롬프트
11. 짧은 버전
12. 프리미엄 확장 버전
    프롬프트는 서로 충돌하는 장르와 감정을 피하고, 실제 음악 제작에 활용하기 쉽게 작성해줘.»

Chapter 11. Prompt Builder

이제 독자가 직접 사용할 수 있는 템플릿입니다.

STEP 1. 장면
«---»
STEP 2. 감정
«---»
STEP 3. 장르
«---»
STEP 4. 핵심 악기
«---»
STEP 5. 템포
«---»
STEP 6. 분위기
«---»
STEP 7. 보컬 또는 Instrumental
«---»
STEP 8. 음악의 흐름
«---»

완성 공식

«[Scene] + [Emotion] + [Genre] + [Instruments] + [Tempo] + [Mood] + [Vocal/Instrumental] + [Structure]»

Chapter 12. MASTER 실전 예제 5선

① 여행 브이로그

🇰🇷 한국어

«해 질 무렵 바닷가 도로를 달리는 여행, 자유와 약간의 아쉬움, 따뜻한 어쿠스틱 기타와 피아노, 미드 템포, 감성적인 인디 팝, 부드러운 시작에서 희망적인 엔딩으로 전개»

🇺🇸 English

«Sunset coastal road trip, freedom and bittersweet nostalgia, warm acoustic guitar, emotional piano, mid-tempo indie pop, gentle opening, gradual uplifting build, hopeful ending»

② 카페 BGM

🇰🇷 한국어

«비 오는 오후의 조용한 카페, 따뜻하고 아늑한 분위기, 부드러운 재즈 피아노와 콘트라베이스, 브러시 드럼, 여유로운 템포, 대화를 방해하지 않는 편안한 연주»

🇺🇸 English

«Quiet rainy afternoon café, warm cozy atmosphere, soft jazz piano, upright bass, gentle brush drums, relaxed tempo, intimate instrumental background»

③ 영화 엔딩

🇰🇷 한국어

«긴 여행을 마치고 새로운 아침을 맞는 주인공, 슬픔을 지나 희망으로 향하는 감정, 피아노와 오케스트라 스트링, 점진적인 상승, 감동적인 시네마틱 피날레»

🇺🇸 English

«A hero reaching a new dawn after a long journey, moving from sorrow to hope, emotional piano, orchestral strings, gradual cinematic build-up, inspiring finale»

④ 운동 음악

🇰🇷 한국어

«새벽 러닝을 시작하는 순간, 강한 의지와 자신감, 파워풀한 전자 비트와 묵직한 베이스, 빠른 템포, 점진적으로 에너지가 상승하는 운동 음악»

🇺🇸 English

«Early morning run, determination and confidence, powerful electronic beat, driving bass, fast tempo, motivational build-up, high-energy workout atmosphere»

⑤ 감성 피아노

🇰🇷 한국어

«늦가을 저녁, 오래된 사진을 바라보며 지나간 시간을 떠올리는 장면, 섬세한 피아노와 은은한 첼로, 느린 템포, 따뜻하면서 쓸쓸한 감정»

🇺🇸 English

«Late autumn evening, looking at old photographs, delicate emotional piano, subtle cello, slow tempo, warm bittersweet nostalgia, intimate cinematic atmosphere»

📌 PART 2 최종 체크리스트

음악을 생성하기 전에 확인하세요.

□ 장면이 보이는가?
□ 핵심 감정이 분명한가?
□ 장르가 너무 많지 않은가?
□ 주인공 악기가 정해졌는가?
□ 템포 방향이 있는가?
□ 분위기 키워드가 충돌하지 않는가?
□ 보컬의 성격을 생각했는가?
□ 음악의 시작과 끝을 설계했는가?
□ 한 번에 너무 많은 요소를 넣지 않았는가?
□ 첫 결과 이후 수정할 요소를 찾았는가?

PART 2 핵심 요약

좋은 프롬프트는 길다고 좋은 것이 아닙니다.
명확해야 합니다.
좋은 프롬프트는 영어 단어가 많다고 좋은 것이 아닙니다.
음악의 방향이 보여야 합니다.
그리고 최고의 프롬프트는 AI에게 모든 것을 맡기는 문장이 아닙니다.
창작자가 원하는 장면과 감정을 분명하게 전달하는 설계도입니다.

기억하세요.

«Scene + Emotion + Genre + Instruments + Tempo + Mood + Structure»

이 공식을 자신의 방식으로 익히는 순간,

여러분은 단순히 프롬프트를 복사하는 사람에서 벗어나
자신만의 음악 세계를 설계하는 창작자로 한 걸음 더 나아갈 수 있습니다.

🎁 다음 장 예고

PART 3. SUNO AI 프롬프트 라이브러리 100선 — MASTER UPGRADE

다음 PART에서는 기존 100개의 프롬프트를 단순 재수록하지 않습니다.

각 프롬프트를 다음 구조로 다시 설계합니다.

- 한국어 기본 프롬프트
- 영어 기본 프롬프트
- MASTER 확장 프롬프트
- 추천 BPM
- 추천 악기
- 추천 보컬 스타일
- 추천 활용 콘텐츠
- 난이도
- 변형 키워드
- 실패하기 쉬운 조합
- ChatGPT 응용 명령
- 초보자 버전
- 전문가 버전

100개의 프롬프트가 100개의 완성형 음악 제작 레시피로 다시 태어납니다.  이번 PART 2는 이전 블로그 시리즈와 일부러 다르게 만들었습니다. 프롬프트를 주는 글이 아니라, 프롬프트를 만드는 능력을 키우는 장으로 설계했습니다.

그리고 다음 PART 3는 이 MASTER EDITION의 심장입니다. 기존 100개를 그대로 복사하지 않고, 100개의 ‘음악 제작 레시피’로 재설계하고 싶습니다. 분량과 완성도를 생각하면 PART 3는 1~20, 21~40, 41~60, 61~80, 81~100의 5개 섹션으로 나누는 구성이 가장 좋습니다. 그러면 첫 번째 MASTER UPGRADE 1~20부터 작품처럼 이어갈 수 있습니다.